『 점·선·면 』 – 바실리


참조:

바실리 칸딘스키의 “Point et ligne sur plan”이 전해진다. de l’allemand, 수잔과 장 레피앙, 파리, 갈리마르, 1991.

“점선 평면”, 바실리 칸딘스키, 차봉희 옮김, 서울, 열화당, 2021.

text_ 김민석

Point Line Plane은 러시아 예술가이자 화가이자 이론가인 Wassily Kandinsky의 책입니다. 이 책은 추상 미술의 기초 텍스트 중 하나로 간주되며 20세기 예술 운동에 지배적인 영향을 미쳤습니다.

이 책에서 칸딘스키는 추상 미술의 기본 개념과 평평한 표면에 공간을 재현하는 다양한 방법을 탐구합니다. 이 책은 모든 예술 형식의 가장 근본적인 요소인 ‘점’에 대한 담론으로 시작한다. 여기서 Kandinsky는 삶, 사랑, 영혼의 영역과 같은 추상적인 개념을 설명하기 위해 “점”이 어떻게 사용될 수 있는지 설명합니다. 또한 “점”을 결합하여 보다 복잡한 기하학적 도형을 만드는 다양한 방법을 탐구합니다.

그런 다음 Kandinsky는 선과 작품 제작에서 선의 역할을 살펴봅니다. 그는 움직임, 에너지 및 감정을 표현하기 위해 선을 어떻게 사용할 수 있는지 설명합니다. 또한 곡선, 대각선, 직선과 같은 선의 다양한 속성과 이를 사용하여 다양한 아이디어를 전달하는 방법에 대해 설명합니다.

마지막으로 Kandinsky는 점과 선이 함께 있는 추상 미술 구성을 만드는 방법을 조사합니다. 깊이와 움직임의 효과를 만들기 위해 평면에 모양을 구성하는 방법을 설명하려고 시도합니다. 또한 추상 미술에서 색상이 어떻게 사용되는지, 색상이 감정과 아이디어를 전달하는 데 어떻게 사용되는지 탐구합니다. Kandinsky는 추상 미술이 물리적 현실을 초월하고 깊은 생각과 감정을 전달하는 수단이 될 수 있다고 믿었습니다. 그는 또한 예술가는 다른 사람들이 볼 수 없는 것을 “볼” 수 있어야 하며, 이러한 시각이 예술을 통해 전달되어야 한다고 믿었습니다.

요약하면 『점선면』은 추상미술의 근본적인 개념을 탐구하는 흥미로운 책이다. 여기서 Kandinsky는 예술의 기본 요소를 사용하여 복잡한 아이디어와 감정을 전달하는 예술 작품을 만드는 방법에 대한 심층 분석을 제공합니다. 그런 의미에서 이 작품은 추상미술의 기본 원리를 이해하고 이 위대한 미술사조에 대한 이해를 심화하고자 하는 예술가와 아마추어들에게 없어서는 안 될 책이다.

다음으로 사진과 미술사학자의 입장에서 이 책을 주제로 짧은 글을 쓰고자 한다. 목차와 제목은 다음과 같습니다.

추상 미술과 사진: 창작 요소에 대한 시적 탐구

“L’art abstract et la photography: une explore poétique de l’essence de la creation artistique”.

나. 소개 소개

II. 추상 사진의 기본 요소 추상 사진의 기본 요소

가. 구성

B. 라이트 루미에르

다. 색상 색상

III. 추상 사진의 선구자 추상 사진의 선구자

A. 큐비즘 르 큐비즘

나. 미래파

C. 초현실주의 Le surrealisme

IV 현대 추상 사진작가 Les photographes 초록 동시대인들

A.바바라 카스텐

B. 엘렌 캐리

C. 볼프강 틸만스 볼프강 틸만스

V. 졸업 증서 졸업 증서